一、原作基因的现代转译：友人关系与特摄内核的动画化重构
角色设计的时代锚点 雨宫哲强调动画版角色设计刻意贴合 2018 年风格，如古立特的造型既保留原作年代感，又融入当下审美，目标是让未来观众回顾时能明确感知 “这是 2010 年代的设计”。 对话风格追求 “去动画化”：避免夸张台词，以真实中学生交流为蓝本，反衬特摄战斗的戏剧张力（如 “怪兽登场→光线打倒” 的简洁流程）。 世界观的 “小学校园化” 策略 继承原作 “以孩子社会为舞台” 的设定，区别于奥特曼系列的宏大叙事，将战斗场景限定在校园及周边，增强动画相性。 新条茜与古立特骑士的命名源自原作隐藏设定与续篇企划，但雨宫明确表示并非续作，而是 “if” 故事的提示，侧重对设定的重新解释而非延续。二、反派美学：新条茜的人性扭曲与 “反面主人公” 定位
矛盾角色的塑造逻辑 茜被定义为 “反面主人公”，其核心冲突在于 “自认为正确的事与客观错误的对立”。雨宫刻意放大其扭曲面（如 “踩面包者该死” 的极端思想），同时通过细节保留人性微光（如想与古立特对话的瞬间）。 与原作反派藤堂武史对比：茜因 “被洗脑的主动性” 显得更可怕，但两者均保留人性挣扎，雨宫称 “至少要与武史匹敌” 的目标促成了这一怪癖型角色的诞生。展开剩余60% 季节符号的隐喻系统 持续的夏季描写（10 月仍有蝉鸣、蓝天）兼具多重意义：表现角色对夏天的留恋、暗示世界 “时间停止” 的漏洞，以及受《EVA》影响的潜意识表达。雨宫提到 “三年前 10 月异常炎热” 的现实经历亦为灵感来源。三、跨媒介致敬：从《EVA》到《奥特 Q》的创作密码
《EVA》的渗透式影响 雨宫自称 “看着《EVA》长大的一代”，作品前半部分有意识致敬《EVA》的世界系叙事与演出风格，如心理刻画与象征手法。他坦言 “涉及《EVA》就无法冷静”，甚至在后半段潜意识中仍残留致敬痕迹。 业界影响链：承认《福星小子 2 绮丽梦中人》的世界构造被《凉宫春日的忧郁》继承，而《SSSS.GRIDMAN》中茜 “创造世界” 的设定可能在无意识中受此类作品启发。 圆谷特摄的精神传承 明确致敬《奥特 Q》最终回 “异次元列车” 章节：作家困于自己创造的世界，与茜的处境形成互文，表达 “创作者对虚拟世界的沉溺与现实挣扎” 的主题。四、监督的跨界实践：从分镜到作词的全情投入
角色歌《もっと君を知りたい》的诞生 该曲原为片尾曲候补，因分镜师选择其他曲目而被搁置，雨宫不忍埋没遂亲自作词将其转化为茜的角色歌。歌词刻意追求 “直接与恶心感”，如第二部分表现茜与六花的关系，却始终围绕自我中心，贴合角色特质。 创作理念：“彻底了解角色会让其变得稀薄，保留‘不理解’才更真实，但茜这类现实不存在的角色反而需要被完全解析”。 制作完成后的行业思考 雨宫对作品完成度表示满足，但强调 “动画多在不完全燃烧状态下结束”，认为这种 “未完成感” 是催生新创作的火种，期待《SSSS.GRIDMAN》以其他形式延续。发布于：四川省捷希源配资提示：文章来自网络，不代表本站观点。
